Preguntas frecuentes

La impresión offset es una técnica de impresión ampliamente utilizada que implica transferir tinta de una plancha a una mantilla de goma y luego a la superficie de impresión. Así es como funciona:

1. Preimpresión: Primero se crea una copia digital o física de la imagen o texto, que luego se transfiere a una placa de aluminio, que se recubre con una emulsión fotosensible.
2. Elaboración de planchas: La plancha se expone a la luz, la cual endurece la emulsión en las áreas donde está presente la imagen o el texto. Luego se revela la plancha, lo que elimina la emulsión no expuesta, dejando una imagen o texto en relieve en la plancha.
3. Aplicación de tinta: La plancha se monta en la imprenta y se le aplica tinta. La tinta se adhiere a las áreas con imagen elevada de la plancha, pero no a las áreas sin imagen, que se mantienen húmedas mediante un sistema humectante o de agua.
4. Impresión: La plancha entra en contacto con una manta de goma, que luego se presiona contra el papel u otro sustrato, transfiriendo la tinta a la superficie.
5. Acabado: Después de la impresión, se deja secar la tinta y se realiza cualquier acabado necesario, como cortar, encuadernar o doblar.

La impresión offset funciona utilizando el principio de que la tinta a base de aceite y el sistema humectante a base de agua no se mezclan. Esto permite una impresión precisa y de alta calidad en una variedad de superficies, incluidos papel, cartón y plástico. Es una opción popular para trabajos de impresión de gran volumen, como libros, revistas y catálogos, así como para producir impresiones de alta calidad de bellas artes y fotografías.

La impresión digital es una técnica de impresión que implica imprimir directamente una imagen o documento desde un archivo digital sobre la superficie de impresión, sin necesidad de planchas o rodillos físicos. Así es como funciona:

1. Preimpresión: Primero, se crea un archivo digital de la imagen o el texto utilizando software como Adobe Photoshop o InDesign. Luego, el archivo se envía a la impresión digital.
2. Aplicación de tinta: La imprenta digital utiliza una combinación de tóner o cartuchos de tinta y un tambor o correa de impresión para aplicar la tinta o el tóner directamente sobre la superficie de impresión. La tinta o el tóner se aplica en pequeños puntos que se combinan para crear la imagen o el texto.
3. Impresión: La superficie de impresión se alimenta a través de la prensa de impresión digital, que aplica la tinta o tóner a la superficie en una sola pasada. A diferencia de la impresión offset, no hay necesidad de planchas o rodillos separados para cada color, ya que la impresión digital puede aplicar varios colores en una sola pasada.
4. Acabado: Después de imprimir, se deja secar la tinta o el tóner y se realiza cualquier acabado necesario, como cortar, encuadernar o doblar.

La impresión digital es una opción popular para trabajos de impresión de tiradas cortas, como tarjetas de visita, folletos, volantes y otros materiales de marketing. Ofrece tiempos de respuesta rápidos, impresiones de alta calidad y la capacidad de imprimir datos variables, como nombres o direcciones personalizadas. La impresión digital también es más respetuosa con el medio ambiente que los métodos de impresión tradicionales, ya que genera menos residuos y utiliza menos tinta.

La impresión de gran formato es una técnica de impresión que se utiliza para crear impresiones a gran escala, generalmente para uso en letreros, pancartas, carteles y otros materiales promocionales. Así es como funciona:

1. Preimpresión: Primero, se crea un archivo digital de la imagen o texto utilizando software como Adobe Photoshop o Illustrator. Luego, el archivo se envía a la impresora de gran formato.
2. Aplicación de tinta: Las impresoras de gran formato utilizan tecnología de inyección de tinta o de sublimación de tinta para aplicar la tinta a la superficie de impresión. Las impresoras de inyección de tinta utilizan pequeñas gotas de tinta que se rocían sobre la superficie, mientras que las impresoras de sublimación utilizan calor para transferir el tinte a la superficie.
3. Impresión: La superficie de impresión se alimenta a través de la impresora de gran formato, que aplica la tinta o tinte en una sola pasada. Las impresoras de gran formato pueden manejar una amplia variedad de materiales, incluidos papel, vinilo, lienzo y tela.
4. Acabado: Después de la impresión, la impresión de gran formato se puede laminar o montar en un tablero posterior para protegerla y hacerla más duradera.

La impresión de gran formato permite la creación de impresiones llamativas y muy visibles, lo que la convierte en una herramienta publicitaria eficaz para empresas y organizaciones. Ofrece la posibilidad de imprimir en una amplia gama de materiales y puede producir impresiones de hasta varios metros de tamaño. La impresión de gran formato se utiliza en una variedad de industrias, incluidas la venta minorista, la hotelería, los deportes y el entretenimiento, entre otras.

1. Impresión offset: un método de impresión tradicional que implica transferir tinta de una plancha a una mantilla de goma y luego a la superficie de impresión.
2. Impresión digital: un método de impresión moderno que implica imprimir directamente una imagen o documento desde un archivo digital en la superficie de impresión sin necesidad de planchas o rodillos físicos.
3. Impresión tipográfica: método de impresión que consiste en presionar una imagen o texto en relieve sobre la superficie de impresión utilizando una imprenta.
4. Impresión flexográfica: método de impresión que utiliza placas de impresión flexibles y una prensa rotativa para imprimir en una variedad de sustratos como papel, plástico y metal.
5. Impresión por huecograbado: método de impresión que utiliza cilindros grabados para transferir tinta a la superficie de impresión.
6. Serigrafía: método de impresión que consiste en presionar tinta a través de una plantilla sobre la superficie de impresión utilizando una malla.
7. Impresión por inyección de tinta: un método de impresión que utiliza pequeñas gotas de tinta para crear una imagen o texto en la superficie de impresión.
8. Impresión por sublimación de tinta: un método de impresión que utiliza calor para transferir tinte a la superficie de impresión, que generalmente se usa para imprimir en telas u otros materiales.
9. Impresión de gran formato: método de impresión utilizado para crear impresiones a gran escala para su uso en carteles, pancartas y otros materiales promocionales.
10. Impresión 3D: un método de impresión que utiliza máquinas controladas por computadora para crear objetos tridimensionales mediante capas de materiales como plásticos, metales y cerámicas.
11. Cada tipo de impresión tiene sus propias ventajas y desventajas, lo que las hace adecuadas para diferentes aplicaciones e industrias.

Cada tipo de impresión tiene sus propias ventajas y desventajas, lo que las hace adecuadas para diferentes aplicaciones e industrias.

1. Tarjetas de presentación: una tarjeta de presentación impresa es una herramienta de marketing pequeña pero eficaz que proporciona información de contacto a clientes y socios potenciales.
2. Folletos: Los folletos impresos se utilizan para proporcionar información detallada sobre una empresa, producto o servicio. Pueden entregarse en eventos, ferias comerciales o enviarse por correo.
3. Folletos: los folletos impresos son una forma eficaz de promocionar un producto, servicio o evento. Pueden distribuirse en áreas de alto tráfico o enviarse por correo.
4. Carteles: Los carteles impresos se utilizan para anunciar eventos, productos o servicios. Por lo general, se exhiben en espacios públicos, como paradas de autobús, estaciones de tren o vallas publicitarias.
5. Pancartas: Las pancartas impresas se utilizan para publicidad en eventos, ferias comerciales o en el exterior de un edificio. Se pueden personalizar en tamaño y forma y, por lo general, están fabricados con materiales duraderos.
6. Catálogos: los catálogos impresos se utilizan para mostrar los productos o servicios de una empresa. Por lo general, se envían por correo a los clientes o se distribuyen en ferias comerciales.
7. Embalaje: El embalaje impreso se utiliza para promocionar un producto y proporcionar información sobre su contenido. Se puede personalizar con logotipos, colores y gráficos para que destaque en el estante.
8. Papelería: La papelería impresa incluye membretes, sobres y libretas. Por lo general, se utilizan para correspondencia comercial y pueden ayudar a establecer una imagen de marca profesional.
9. Revistas: Las revistas impresas se utilizan para brindar información sobre temas o intereses específicos. Se pueden distribuir por correo, quioscos o suscripciones.
10. Libros: Los libros impresos todavía tienen demanda tanto para títulos de ficción como de no ficción. Por lo general, se venden a través de librerías, minoristas en línea o venta directa.

En general, los productos impresos siguen siendo una parte importante del marketing y las comunicaciones, y ofrecen una forma tangible y eficaz de promocionar una empresa o un producto.

Es probable que el futuro de la impresión implique un cambio continuo hacia las tecnologías digitales y la automatización. A continuación se muestran algunas tendencias y desarrollos potenciales que pueden dar forma al futuro de la impresión:

1. Impresión 3D: Se espera que el mercado de la impresión 3D crezca significativamente en los próximos años, a medida que la tecnología se vuelva más accesible y asequible. Esto podría conducir a la adopción generalizada de la impresión 3D para uso industrial y personal, con aplicaciones en áreas como el diseño de productos, la atención sanitaria y la educación.
2. Sostenibilidad: existe una conciencia cada vez mayor sobre el impacto ambiental de la impresión y es probable que haya una mayor demanda de prácticas y materiales de impresión sostenibles. Esto podría incluir el uso de papel reciclado, tinta biodegradable y procesos de impresión energéticamente eficientes.
3. Automatización: a medida que avanza la tecnología, es probable que los procesos de impresión se automaticen cada vez más, con un mayor uso de la robótica, la inteligencia artificial y el aprendizaje automático. Esto podría conducir a procesos de impresión más rápidos y eficientes, con costos reducidos y menos errores.
4. Personalización: existe una demanda cada vez mayor de impresión personalizada y los clientes buscan productos únicos y personalizados. Esto podría implicar el uso de impresión de datos variables y otras tecnologías digitales para crear productos impresos altamente personalizados.
5. Realidad aumentada: la tecnología de realidad aumentada tiene el potencial de transformar la industria de la impresión, permitiendo mejorar los materiales impresos con contenido digital e interactividad. Esto podría dar lugar a nuevas aplicaciones en áreas como la publicidad, la educación y el entretenimiento.

En general, es probable que el futuro de la impresión implique un enfoque continuo en las tecnologías digitales y la innovación, con un mayor énfasis en la sostenibilidad, la personalización y la automatización.

CMYK significa cian, magenta, amarillo y clave (negro), que son los cuatro colores primarios utilizados en la mayoría de los procesos de impresión en color. Un archivo CMYK es un archivo de imagen digital que utiliza este modelo de color para representar los colores que se imprimirán con tinta sobre papel u otros sustratos.

Los archivos CMYK se utilizan en la impresión profesional, como la impresión offset o la impresión digital, para crear materiales impresos de alta calidad, como folletos, volantes y tarjetas de visita. Los colores de un archivo CMYK se crean mezclando varios porcentajes de tintas cian, magenta, amarilla y negra.

Es importante tener en cuenta que los colores CMYK no son los mismos que los colores RGB (rojo, verde, azul), que se utilizan para pantallas digitales como monitores de computadora y dispositivos móviles. Los colores RGB pueden verse muy diferentes cuando se imprimen en CMYK, por lo que es importante convertir las imágenes digitales de RGB a CMYK antes de imprimirlas.

La mayoría del software de diseño profesional, como Adobe Photoshop e Illustrator, tienen opciones para convertir una imagen del modo RGB al modo CMYK para garantizar que los colores se representen con precisión en el producto impreso final.

Un archivo RGB (rojo, verde, azul) es un archivo de imagen digital que utiliza el modelo de color RGB para representar colores en una pantalla digital, como un monitor de computadora o un dispositivo móvil.

RGB es un modelo de color aditivo, lo que significa que los colores se crean sumando diferentes cantidades de luz roja, verde y azul. Esto significa que cuanta más luz roja, verde y azul se sume, más brillante y vibrante será el color resultante.

Los archivos RGB se utilizan comúnmente para medios digitales como sitios web, gráficos de redes sociales y publicidad digital. La mayoría de los dispositivos digitales, incluidos monitores de computadora, televisores y dispositivos móviles, utilizan el modelo de color RGB para mostrar imágenes.

Es importante tener en cuenta que los colores RGB no son los mismos que los colores CMYK (cian, magenta, amarillo, clave), que se utilizan para imprimir. Cuando se imprime un archivo RGB, es necesario convertirlo a CMYK para garantizar que los colores impresos coincidan con precisión con los colores digitales.

Es recomendable guardar su archivo en formato PDF. Sin embargo, también puedes enviarlo en formatos JPG, JPEG, TIF, TIFF, EPS o PNG.

Para acelerar el tiempo de respuesta, recomendamos encarecidamente enviar archivos PDF con fuentes incrustadas o delineadas sin transparencia. También es esencial aplanar los archivos antes de cargarlos. Los archivos PDF son más fáciles de manejar y manipular que otros formatos.

Al diseñar trabajos para sustratos transparentes como vinilo transparente o acrílico transparente con fondo transparente, sugerimos utilizar archivos vectoriales como formatos EPS o PDF, con una resolución de 300 DPI o superior. Es mejor utilizar negro (100 % K) para líneas finas y texto de menos de 9 puntos. Las líneas de troquel pueden ser parte del diseño siempre que estén en su propia capa llamada "Cortar".

Al enviar un trabajo de impresión, generalmente se recomienda convertir el contenido del modo de color RGB al modo de color CMYK. Esto se debe a que RGB y CMYK representan los colores de manera diferente y los dispositivos de impresión utilizan tintas CMYK para reproducir colores en papel.

RGB (rojo, verde, azul) es un modelo de color aditivo que se utiliza principalmente para pantallas electrónicas. Tiene una gama de colores más amplia y puede producir colores vibrantes y brillantes que no se pueden lograr en CMYK. Sin embargo, cuando envía un archivo RGB para imprimir sin conversión, el dispositivo de impresión debe convertirlo a CMYK. Esta conversión puede provocar cambios de color y es posible que algunos colores RGB brillantes no se reproduzcan con precisión en CMYK.

Por otro lado, CMYK (Cian, Magenta, Amarillo, Negro) es un modelo de color sustractivo diseñado para impresión. Los colores en CMYK se crean restando cantidades variables de tintas cian, magenta, amarilla y negra del papel blanco. Los dispositivos de impresión, como impresoras y prensas, suelen utilizar tintas CMYK.

Convertir su contenido a CMYK antes de enviarlo a imprimir le permite obtener una vista previa de cómo se verán los colores en la salida impresa. Le ayuda a identificar posibles cambios de color o inconsistencias y a realizar los ajustes necesarios. Al trabajar en el espacio de color CMYK, puede asegurarse de que el resultado impreso coincida fielmente con sus expectativas.

En resumen, convertir su trabajo de impresión a CMYK garantiza que los colores estén optimizados para la impresión y minimiza las posibilidades de cambios de color inesperados. Le permite tener un mejor control sobre la salida impresa final y lograr una reproducción del color más precisa.

Los archivos con baja resolución pueden imprimirse tal como están o dejarse en espera hasta que recibamos archivos nuevos. En cualquier caso, podría retrasar el tiempo de respuesta. Sólo aceptamos archivos de 300 ppp y nada menos. Para trabajos de gran formato que superan el tamaño del software de diseño, puede diseñar a escala y enviarnos una nota sobre la proporción de escala. 

Para garantizar un producto final pulido y de alta calidad, el sangrado debe extenderse más allá de la línea de corte al menos 0,125” y se recortará durante la fase de corte final. El sangrado es necesario cuando la imagen debe extenderse hasta el borde.

Es importante mantener todo el texto y los objetos importantes al menos 0,25" dentro de la línea de corte.

Para folletos, folletos, calendarios, membretes y tarjetas de presentación, el sangrado recomendado es de 0,125" en todo el contorno. Para postales, folletos de clubes, pedidos digitales, tarjetas publicitarias, hojas de venta, marcapáginas, colgadores de puertas, pegatinas y carpas de mesa, ejecutamos el trabajos en el tamaño deseado y luego recortar 1/16” adicional alrededor, hacemos esto para ahorrarle dinero y mantener el costo bajo.

Cuando eliges un tamaño del menú desplegable para este producto, básicamente estás reservando ese espacio en la hoja de impresión. Si opta por un tamaño de 4x6, por ejemplo, tenga en cuenta que el folleto final será un poco más pequeño debido al recorte estándar de 1/16" en todos los lados. En caso de que se envíe un tamaño diferente al que ha seleccionado, tenga en cuenta que la imagen puede ajustarse para adaptarse al espacio elegido o centrarse según el tamaño sugerido. Después de este ajuste, se aplicará un recorte estándar menor de 1/16" según sea necesario.

Si necesita un tamaño real, le recomendamos obtener un presupuesto personalizado. Si utiliza productos de gran formato, no necesita enviar sangrados, agregamos sangrado para gran formato automáticamente.

Si bien generalmente desaconsejamos el uso de bordes en los diseños, si insistes en incluirlos, es importante estar consciente de un posible problema. Si el borde se coloca cerca de la línea de corte, existe la posibilidad de que parezca ligeramente descentrado al recortarlo. Para mitigar este riesgo, sugerimos que sus bordes tengan al menos 1/4" de grosor. Este ancho adicional nos brindará un amplio espacio para cortar, lo que garantizará una alineación más precisa con el diseño previsto.

Los archivos enviados se imprimen CABEZA a CABEZA tal como están en función de sus archivos.

Para garantizar la orientación deseada de su producto final, asegúrese de que sus archivos estén configurados con la disposición de impresión correcta entre cabezales. Además, tanto las limas delanteras como las traseras deben estar alineadas vertical u horizontalmente en ambos lados.

Tenga en cuenta que para los archivos que no estén configurados correctamente, utilizaremos nuestro mejor criterio y no podemos ser responsables de ninguna rotación incorrecta.

Asegúrese de organizar sus archivos de manera que, cuando se impriman con ambas caras enfrentadas, el resultado final muestre el contenido deseado. Además, asegúrese de que las carpetas frontal y posterior estén configuradas de manera consistente, ya sea con ambos lados dispuestos verticalmente o ambos lados dispuestos horizontalmente.

Si desea que el archivo posterior esté al revés, envíe su obra de arte siguiendo el formato que se muestra a continuación.

Si tiene una tarjeta plegable o de felicitación, envíe su obra de arte de la manera que se muestra.

Absténgase de incluir archivos adicionales, como pruebas o muestras, al enviar obras de arte para impresión, ya que existe el riesgo de que se impriman por error. Envíe únicamente los archivos específicos que desee imprimir.

Tenga en cuenta que no podemos responsabilizarnos de ninguna impresión no deseada de dichos archivos. A menos que uno de nuestros empleados lo solicite explícitamente, no envíe ningún archivo que no desee imprimir.

Nuestro sistema está diseñado específicamente para manejar archivos PDF de manera eficiente dividiendo automáticamente las páginas según sea necesario. Una vez que llegue a la página de carga, el sistema tomará sin problemas su PDF de varias páginas y realizará una división automática.

Para jpg, tif o cualquier otro formato, los archivos deben enviarse individualmente como se muestra a continuación.

Para configurar un trabajo UV Sectorizado, es importante incluir un archivo de impresión normal y un archivo de máscara UV Sectorizado. La lima de máscara UV Sectorizado sirve para indicar las áreas donde se debe aplicar el recubrimiento UV.

Para una calidad óptima, recomendamos crear archivos de máscara utilizando programas basados ​​en vectores como Illustrator o CorelDRAW.

Al indicar las áreas para recubrimiento UV, utilice color sólido 100% negro (K). Evite el uso de sombras, brillos o imágenes en escala de grises. Cualquier área blanca en la plantilla significará que no hay recubrimiento UV.

Para evitar el problema de que los azules aparezcan como violetas en su diseño, es fundamental mantener una diferencia mínima del 20 % entre los valores de cian y magenta utilizados.

100% C 80% M 0% Y 0% K

EN LA PANTALLA

DESPUÉS DE IMPRIMIR

En el espectro CMYK, el azul y el morado están estrechamente relacionados. Para evitar que el color vire hacia el violeta, es importante utilizar una cantidad mínima de magenta cuando se emplean niveles altos de cian.

Al preparar un archivo PDF para imprimir, es importante seguir estas pautas para exportarlo correctamente:

1. Utilice [PDF/X-1a:2001] en su configuración de exportación de PDF. Esto garantiza que el archivo contenga toda la información y los ajustes necesarios para una reproducción de impresión óptima.
2. Incluya marcas de sangrado y recorte: si su diseño se extiende hasta el borde de la página, incluya un área de sangrado (generalmente 3 mm o 0,125 pulgadas) para permitir el recorte. Habilite la opción para incluir marcas de recorte para indicar dónde se debe cortar el archivo.
3. Incrustar fuentes: para garantizar una reproducción precisa de las fuentes, incruste todas las fuentes utilizadas en su documento. Esto garantiza que la impresora tenga acceso a los datos de fuente necesarios.
4. Mantenga imágenes de alta resolución: asegúrese de que todas las imágenes incluidas en el PDF sean de alta resolución (al menos 300 ppp) para evitar la pixelación o la pérdida de detalles en la salida impresa.
5. Verifique la configuración de color: vuelva a verificar que el perfil de color utilizado en su PDF sea apropiado para imprimir. Normalmente, CMYK es el modo de color recomendado para materiales impresos.
6. Verifique el aplanamiento de la transparencia: si su diseño contiene elementos transparentes, asegúrese de que la transparencia esté correctamente aplanada para evitar resultados inesperados durante la impresión. Consulte la documentación de su software de diseño para obtener orientación sobre cómo aplanar la transparencia.
7. Corrija y revise: antes de exportar el PDF, revise minuciosamente el documento para asegurarse de que todos los elementos, texto, imágenes y diseño aparezcan según lo previsto.

Si sigue estos pasos, puede exportar un archivo PDF optimizado para impresión y minimiza el riesgo de errores o problemas durante el proceso de impresión.

Paso 1 - Generalidades

Paso 2- Compresión

Paso 3: marcas y sangrados

Paso 4 - Salida

Paso 5 - Avanzado

1. Convierta la imagen a escala de grises: utilice un software de edición de imágenes como Photoshop para convertir la imagen a escala de grises. Esto eliminará cualquier información de color y dejará solo tonos de gris.
2. Cambie el modo de color del documento a CMYK: si el documento aún no está en el modo de color CMYK, conviértalo a CMYK para garantizar la coherencia del color en todo el documento.
3. Copie y pegue la imagen en escala de grises en el documento CMYK: después de convertir la imagen a escala de grises, cópiela y péguela en el documento CMYK en la ubicación deseada.
4. Asegúrese de que la imagen esté en modo de escala de grises dentro del documento CMYK: vuelva a verificar que la imagen en escala de grises pegada todavía esté en modo de escala de grises dentro del documento CMYK. Esto garantiza que no herede ninguna información de color del espacio de color CMYK.
5. Guarde el documento: guarde el documento CMYK con la imagen en escala de grises incluida, asegurándose de que esté en un formato compatible con el uso previsto (como PDF, TIFF o JPEG).

Si sigue estos pasos, puede incorporar una imagen en escala de grises en un documento CMYK mientras mantiene la apariencia en escala de grises deseada sin cambios de color no deseados.

El negro intenso se refiere a un color negro más profundo y oscuro que se logra agregando colores de tinta adicionales al negro estándar (K) en el modelo de color CMYK. Da como resultado una apariencia negra sólida y más atractiva visualmente, especialmente cuando se usa en áreas o texto grandes.

Para crear un negro intenso, siga estas pautas:

1. Utilice una mezcla de colores de tinta: en lugar de utilizar solo 100 % negro (K), incorpore pequeñas cantidades de otros colores de tinta, como cian (C), magenta (M) y amarillo (Y). Esta combinación realza la riqueza y profundidad del color negro.
2. Valores de negro intenso recomendados: una fórmula común para negro intenso es 50 % cian (C), 40 % magenta (M), 40 % amarillo (Y) y 100 % negro (K). Sin embargo, estos valores pueden variar según el resultado deseado y las especificaciones de impresión. Consulte a su proveedor de impresión o a las pautas de diseño para conocer los valores de negro intenso recomendados.
3. Aplique negro enriquecido a áreas o texto grandes: utilice negro enriquecido para áreas negras grandes o elementos de texto en su diseño para lograr una apariencia negra sólida y visualmente atractiva.

4. Tenga en cuenta el texto pequeño y los detalles finos: evite usar negro intenso para texto pequeño o detalles finos, ya que la cobertura de tinta adicional puede provocar problemas de legibilidad. Cíñete a 100% negro (K) para dichos elementos.

Las bandas se pueden atribuir a varios factores, incluido el programa utilizado para exportar (por ejemplo, Indesign o Corel), así como a pasos de gradiente excesivos en un área confinada, como la transición de un color muy claro a un color oscuro.

Para evitar bandas, es importante revisar sus archivos digitales antes de enviarlos. Al emplear degradados, asegúrese de que haya suficiente espacio para que se produzca una transición suave, lo que permitirá una apariencia más fluida sin bandas perceptibles.

Los colores Pantone pueden tener tres impactos distintos en su trabajo impreso:

El primer impacto se produce cuando los efectos de los objetos, como sombras o brillos, se aplican sobre los colores Pantone. En tales casos, pueden surgir problemas de transparencia durante el proceso de impresión. Para mitigar esto, se recomienda convertir todos los colores Pantone a CMYK antes de enviar su pedido.

El segundo impacto surge cuando se utilizan imágenes transparentes junto con los colores Pantone. Se debe tener cuidado para garantizar la compatibilidad y evitar complicaciones imprevistas.

El impacto final se refiere a la conversión de color entre los colores Pantone y CMYK. Cuando se utilizan colores Pantone en un trabajo destinado a la impresión CMYK, pueden surgir resultados de color no deseados. En consecuencia, si su trabajo incluye colores Pantone, la conversión a CMYK alterará el color Pantone original. Antes de enviar su pedido, asegúrese de que todos los colores Pantone se hayan convertido correctamente a CMYK.

Al abordar estas consideraciones de manera proactiva y preparar sus archivos en consecuencia, puede ayudar a garantizar los resultados de color deseados en sus materiales impresos.

1. Abra el archivo de imagen: inicie Photoshop y abra el archivo de gran tamaño que desea convertir.
2. Vaya a "Tamaño de imagen": haga clic en el menú "Imagen" en la parte superior y seleccione "Tamaño de imagen". Un cuadro de diálogo aparecerá.
3. Desmarque "Volver a muestrear": en el cuadro de diálogo Tamaño de imagen, asegúrese de que la casilla de verificación "Volver a muestrear" esté desmarcada. Esto garantiza que mantendrá las dimensiones originales en píxeles de la imagen y evitará cualquier pérdida de resolución.
4. Ajuste las dimensiones de salida: en el cuadro de diálogo Tamaño de imagen, puede especificar las dimensiones de salida deseadas para su imagen. Puede ingresar el ancho y alto deseado en pulgadas, centímetros, píxeles o cualquier otra unidad de medida. Asegúrese de que las dimensiones que ingrese estén dentro del límite máximo de Photoshop (300.000 píxeles).
5. Verifique la resolución: manteniendo las mismas dimensiones en píxeles, asegúrese de que la resolución permanezca sin cambios o coincida con la resolución de salida requerida. Si es necesario, ajuste el valor de resolución a la resolución de salida deseada.
6. Seleccione el método de interpolación: Photoshop proporciona varios métodos de interpolación para cambiar el tamaño de las imágenes. El método predeterminado suele ser "Automático". Sin embargo, si desea controlar la interpolación, puede seleccionar un método diferente en el menú desplegable. La interpolación bicúbica tiende a ser una buena opción para la mayoría de situaciones.
7. Obtenga una vista previa y aplique los cambios: antes de hacer clic en "Aceptar", tómese un momento para obtener una vista previa de la imagen y confirme que las dimensiones y la resolución sean las deseadas. Si todo se ve bien, haga clic en "Aceptar" para aplicar los cambios.

Si sigue estos pasos y desmarca la opción "Volver a muestrear", puede ajustar las dimensiones y la resolución de su imagen sin perder ningún dato de píxeles ni reducir la calidad general de la imagen.

No, utilice nuestra plantilla para diseñar la obra de arte, pero asegúrese de eliminar las guías o marcas de recorte. Si se proporciona una plantilla como capa dentro de la obra de arte, se imprimirá.

Al crear un Dieline para un diseño de forma personalizado, tiene la flexibilidad de incorporar cortes complejos para hacer su diseño más interesante y creativo. 

De manera similar a las máscaras Spot UV o la máscara Spot White, es importante preparar una capa separada junto con los archivos de arte. En la capa, se utiliza el color Negro, Magenta o Cian para indicar dónde se aplicará la línea de corte, el taladro o el pliegue.

Para garantizar una alineación adecuada durante la impresión, es crucial crear la capa cortada en las mismas dimensiones que su archivo artístico en color e imponerla sobre su diseño para asegurarse de que todo esté alineado.

Tenga en cuenta que la capa cortada debe crearse en formato vectorial y guardarse como EPS o PDF. Las capas cortadas NO PUEDEN ser un archivo rasterizado. Por lo tanto, no se permiten jpg, tiff, jpeg o png para esto.

Instrucciones para ilustrador:

Cree trazos utilizando rutas/formas vectoriales para designar las regiones específicas donde se aplicará la línea de corte. 

Una vez creada la forma con trazos negros usando trazados/formas vectoriales, cree una muestra nueva y use la siguiente información para rellenar estos trazos con este color.

• Nombre de la muestra: Cortar
• Tipo de color: Color directo
• Modo de color: CMYK
• Valores de color: C 0% M 0% Y 0% K 100%

Si decide hacer un agujero en su letrero, usando su forma trazada o trazados/formas vectoriales, cree una muestra nueva y use la siguiente información para rellenar estos trazos con este color.

• Nombre de la muestra: Taladro
• Tipo de color: Color directo
• Modo de color: CMYK
• Valores de color: C 0% M 100% Y 0% K 0%

Si decide hacer un pliegue en su letrero, usando su forma trazada o trazados/formas vectoriales, cree una muestra nueva y use la siguiente información para rellenar estos trazos con este color.

• Nombre de la muestra: Pliegue
• Tipo de color: Color directo
• Modo de color: CMYK
• Valores de color: C 100% M 0% Y 0% K 0%

El último paso es hacer clic en los contornos de color que creó, ir a Ventana>Atributos y seleccionar la opción de Sobreimprimir trazos. Esto garantizará que la forma se mostrará en el archivo final como una capa separada.

Para verificar que este proceso esté funcionando según lo previsto, puede activar la opción en el menú Ver de Vista previa de sobreimpresión. Deberías ver una imagen CMYK con un tono más oscuro en el área del trazo.

Resumen:

• El diseño se cortará exactamente donde se coloca la línea de corte.
• Existe una limitación en la cantidad de cortes personalizados permitidos por trabajo, que está determinada por la longitud combinada de todos los lados del letrero. Si el archivo cortado excede este límite, será rechazado y se proporcionará un presupuesto personalizado. Por ejemplo, si elige un letrero de 12x18, la longitud lineal máxima de corte personalizado que se le permite es 12+12+18+18= 60 pulgadas lineales. Si su archivo cortado excede esas 60 pulgadas lineales, será rechazado y tendrá que realizar una cotización personalizada del pedido.
• Se pueden incluir múltiples tipos de acabado (corte, taladrado, hendido) en un solo archivo.
• Asegúrese de que el trazo esté configurado para sobreimprimir y que la muestra de color sea un color directo. De no hacerlo, es posible que se imprima la línea de corte o que se produzcan problemas con la impresión CMYK, como líneas blancas.

En el ámbito del diseño, un "knockout" es un método en el que un elemento gráfico o texto se coloca encima de otro, y el elemento superior se elabora cortando o "eliminando" un segmento del elemento subyacente. Esta técnica se emplea con frecuencia para crear efectos visuales cautivadores y acentuar las disparidades dentro del diseño.

Por ejemplo, si posee un color de fondo sólido y desea mostrar texto sobre él, emplear un efecto de eliminación hace que el texto parezca transparente, revelando así el tono de fondo debajo de la ubicación del texto. Este enfoque artístico aporta profundidad y atractivo visual a las composiciones de diseño, particularmente en la creación de logotipos, carteles y diversos materiales gráficos.

Además, vale la pena señalar que cuando se utiliza tipografía blanca como elemento destacado, es recomendable que el texto tenga un tamaño mínimo de 7 puntos. Esto garantiza una experiencia de legibilidad mejorada para los espectadores.

Comprender los estados de los trabajos en nuestro flujo de trabajo:

• Pedido recibido: Hemos recibido su pedido, pero aún no ha sido procesado. Esta es la oportunidad perfecta para solicitar una cancelación si es necesario.
• Preimpresión: Su trabajo está preparado y listo para ser chapado.
•  En espera: este estado indica problemas con sus archivos de arte, pago o aprobación pendiente.
• En espera de obra de arte: hemos identificado problemas con su pedido y necesitamos archivos nuevos. Cargue los archivos revisados ​​utilizando el enlace que le proporcionamos, en lugar de agregarlos a las notas del pedido.
• En espera de aprobación de prueba: usted solicitó una prueba o la determinamos necesaria según su pedido. Esperamos su aprobación antes de continuar.
• Solicitud de cancelación: utilice este estado para solicitar la cancelación del pedido a nuestro equipo.
• Prueba aprobada: este estado se activa cuando aprueba una solicitud de prueba o cuando carga su obra de arte. La vista previa le permite confirmar el tamaño, el color y las especificaciones de corte. Al enviar tu pedido, estás dando tu aprobación.

• Chapado: su trabajo se ha transferido a planchas de impresión.
• Al imprimir: su trabajo se está imprimiendo actualmente.
• Apagado Pulsar: Su trabajo se ha impreso correctamente.

• Corte: Su trabajo está en nuestro departamento de corte.
• Corte terminado: El corte para su trabajo está completo.
• Encuadernación: Su trabajo está en el departamento de encuadernación.
• Encuadernación completa: el trabajo de encuadernación para su trabajo está terminado.

• Error en el control de calidad: descubrimos que el producto final no cumplió con nuestros estándares de calidad. Aceleraremos el proceso de reimpresión.
• Cancelado: Su pedido fue cancelado a petición suya.
• Reembolsado: Su pedido fue reembolsado a petición suya.
• Reciclado: Su pedido fue reciclado según su solicitud.
• Puesta en escena: su trabajo se está preparando para su recogida, pero aún no está listo. Si vas a recogerlo, puedes empezar a dirigirte a la tienda en este punto.
• OK para recoger: su trabajo ya está listo para su recogida. Espere siempre a que este cambio de estado antes de venir a recogerlo.
• Recogido: Su trabajo ha sido recogido.
• Listo para enviar: su trabajo está esperando las etiquetas o el procesamiento por parte de nuestro personal de envío.
• Enviado: Su trabajo ha sido enviado. La información de seguimiento puede tardar hasta 24 horas en estar disponible en FedEx o en el proveedor de su elección.
• Completado: su pedido ha sido enviado o recogido y todo el trabajo asociado ha finalizado.

Nos gustaría informarle que, debido a la naturaleza del proceso de impresión en grupo, no podemos garantizar la precisión exacta del color en sus materiales impresos. La impresión en grupo implica combinar múltiples trabajos de impresión en una sola hoja de prensa para optimizar la rentabilidad. Si bien hacemos todo lo posible para mantener la consistencia del color, existen limitaciones inherentes a este proceso que pueden resultar en ligeras variaciones de color.

Los factores que pueden contribuir a las variaciones de color en la impresión en grupo incluyen, entre otros:

1. Stock de papel: Los diferentes tipos de papel y acabados pueden afectar la forma en que se absorbe la tinta, lo que genera variaciones en la reproducción del color.
2. Saturación de tinta: el nivel de saturación de tinta puede variar en diferentes partes de la hoja de impresión, lo que afecta la intensidad del color.
3. Entorno de impresión: Las condiciones ambientales de la imprenta, como la humedad y la temperatura, pueden influir en el secado y la adherencia del color.
4. Calibración de color: si bien utilizamos perfiles de color estándar de la industria, pueden ocurrir variaciones en la calibración del color entre diferentes tiradas de impresión.

Entendemos la importancia de la precisión del color en sus materiales impresos y nos esforzamos por minimizar las variaciones tanto como sea posible. Sin embargo, es fundamental tener en cuenta que pueden existir ligeras diferencias de color entre diferentes tiradas de impresión o entre la prueba digital y el producto impreso final.

Para mitigar las discrepancias de color, recomendamos lo siguiente:

• Solicitar una prueba impresa antes de la producción completa para evaluar la precisión del color.
• Asegurarse de que su obra de arte esté preparada correctamente, incluido el uso de los perfiles de color adecuados y los colores Pantone cuando sea necesario.
• Comunicar cualquier expectativa o requisito de color específico a nuestro equipo antes de imprimir.

Si bien no podemos garantizar coincidencias de colores exactas en la impresión en grupo, estamos comprometidos a entregar materiales impresos de alta calidad que cumplan con los estándares de la industria. Si tiene alguna inquietud sobre la precisión del color, no dude en comentarla con nuestro equipo y trabajaremos con usted para encontrar la mejor solución posible.